Castuera en la ruta Hernandiana

Castuera es una pequeña ciudad europea cargada de tanta historia como cualquier otro lugar de este continente. Este minúsculo punto en el mapa mundi ha comenzado el siglo XXI con el propósito de hacer de nuestro pueblo un lugar conocido en este mundo global. Un lugar al sur del continente en el que ocurrieron muchas cosas que hoy se pueden contar y que forman parte de la historia de una vieja Europa que amplía sus horizontes de paz con el esfuerzo común de cada uno de los pueblos que la componen.

Estamos viviendo, este año 2010, un acontecimiento muy importante en la vida cultural del pueblo, recordando a todos que Castuera formó parte de la vida de uno de los grandes poetas del mundo. Un poeta español y más universal de lo que algunos creen. En muchas partes del planeta se recuerda con este centenario de su nacimiento, la obra de Miguel Hernández.
    

Ni se puede ni se debe ocultar la historia, sería ridículo políticamente y cruel desde el punto de vista sentimental pues Castuera está en la Ruta Hernandiana porque los ojos de Miguel Hernández vieron a nuestra pequeña ciudad castigada por los horrores de la peor de las guerras. A pesar de ello, este genial poeta compuso los versos más hermosos que se han escrito nunca. Murió sin saber que ahora es el poeta de todos y nadie debería apropiarse moralmente de su trabajo artístico ni de su nombre.
   

 Miguel Hernández tendrá siempre voz en Castuera. La historia, inexorablemente, nos coloca en el itinerario de un gran artista que nos visitó embarcado en una aventura personal por un paisaje colectivo de guerra y barbarie. Eran tiempos de bombardeos, de cañonazos, de tiroteos, de miseria, de hambre, de indignidad... Esa aventura personal tenía como banda sonora su cancionero, sus poemas de amor le mantenían vivo y la desilusión y la pena eran su triste compañía; pero lo que celebramos hoy es el regalo de su talento prodigioso para cantar a la vida.
   

 Los versos de Miguel Hernández son nuestras canciones de amor y su pena también fue nuestra pena pero celebramos su centenario como fiesta, porque es la fiesta de la lírica, de la palabra escrita y de la voz, y porque reconocemos en su trabajo artístico una extraordinaria habilidad para instalar el amor en nuestros corazones, para celebrar la vida en cada amanecer, para tratar de entender este complejo mundo. Era, ante todo, un artista que manejaba con maestría la palabra y su justa posición en la cuartilla; la vida, el amor y la muerte conformados como un canto a la libertad y a la paz.
    

FICHA BIBLIOGRÁFICA DE MIGUEL HERNÁNDEZ

-    Movimiento literario o grupo en el que se le incluye:      

El crítico Dámaso Alonso, gran conocedor de su obra, se negó a aceptar que fuera incluido entre los poetas del 27, sobre todo por motivos cronológicos. Según Pearce, no pueden distar más de 15 años entre el mayor y el más joven de una generación o grupo literario y hay muchos más entre el nacimiento de Salinas y el del poeta de Orihuela. Su evolución poética tampoco es semejante. En todo caso, podemos hablar de Miguel Hernández como de un “epígono genial” o un discípulo excepcional que vierte en sus poemas un proceso sencillo y brillante desde la poesía (preciosismo formal) hasta el compromiso social y político pero similar nunca en lo panfletario.

Perito en Lunas: 40 octavas reales como homenaje a Góngora. Interesantes metáforas, un ejercicio de ingenio que presagia su genialidad con doble valor, dado su didactismo.

El rayo que no cesa (1936). Su versión anterior se llamó El Silbo Vulnerado que debía publicarse en 1934, pero permaneció inédita hasta 1949. Se cierra con la Elegía a Román Sijé, muerto en 1935. Tiene ecos surrealistas y sonetos barrocos aunque también dé paso a expresiones coloquiales. Canta la alegría del enamorado pero hay presencia del dolor.

En 1935 aparece El Gallo en Crisis, revista que incluye  el Silbo Vulnerado, que trata el tema del menosprecio de corte y Alabanza de aldea, que pone de relieve la crisis religiosa y personal que vive.

Durante la guerra su poesía es muy elevada pero simplifica el lenguaje, lo depura.
Vientos del pueblo (1937) y El Hombre Acecha (1939). Éste segundo se publica muchos años después de su muerte. El primero se abre con una elegía a Lorca, y expone una defensa del pueblo que busca su libertad. Poco a poco disminuye la esperanza en El Hombre Acecha, como presintiendo la derrota.

Cancionero y Romancero de ausencias (1938). Se publicó póstumamente y refleja con tonos sombríos su estancia en la cárcel. Privado de la naturaleza y la familia, solo es libre para amar. EL libro muestra acercamiento total al neopopularismo. Sus postreros versos se agrupan bajo el título de Poemas últimos (1938-1939). Continúan con los metros cortos y la sencillez expresiva del cancionero.

Los alumnos de 4ºB, coordinados por su profesor de inglés, Fernando Cózar Moruno, han traducido al inglés, como homenaje al poeta, algunos de los versos más célebres de Miguel Hernández.

Solo tengo 15 años y muchos pensareis que prácticamente acabo de nacer y es cierto solo llevo unos años en este mundo y me he perdido muchas cosas…

Afortunadamente no viví la primera guerra mundial, ni la segunda, ni la guerra civil… pero desafortunadamente también  me perdí acontecimientos decisivos y la vida de personajes históricos: como la primera constitución española, la caída del muro de Berlín…y personajes, escultores, pintores, poetas, escritores…. Que dejaron huella en el mundo.

Yo personalmente quiero destacar a alguien que me llamó la tención: MIGUEL HERNÁNDEZ.

Para mi hasta hace poco ese nombre no me decía nada, pero un día oí algo sobre que en mi pueblo (Castuera) se iba a realizar un homenaje a esa persona.

Tanto a mí como a mis compañeros nos dio curiosidad y en seguida nos pusimos a investigar sobre él y con la ayuda de los profesores en poco tiempo lo supimos todo sobre Miguel Hernández: un poeta que vivió en Castuera durante la guerra civil, se casó con Josefina Manresa, tuvo un hijo, murió de tuberculosis y que sobre todo fue un gran poeta español.

Desde ese momento me sentí muy orgullosa de que el pequeño pueblo donde vivo hubiera sido uno de los lugares donde Miguel Hernández dejo parte de su historia y a través del blog de ética que tenemos quisimos poner nuestro grano de arena para mantenerlo en nuestra memoria y en la de todo el mundo, con la creación de este blog dedicado a él.

Hoy por hoy sé que aunque yo no estuviera en su época gracias a homenajes como el que se va a realizar en Castuera  que mantienen vivo su recuerdo y a la ayuda de blog como el nuestro puedo decir que se quién es MIGUEL HERNÁNDEZ.

Miguel Hernández estuvo en Castuera en el año 1937, como se ha podido atestiguar por las cartas que mantenía con su esposa, Josefina Manresa. Por ellas se puede destacar su presencia en nuestra localidad en dos ocasiones, en carta fechada en Jaén el 7 de mayo de 1937 comunica a Josefina: "Salimos el domingo para Castuera, ese pueblo de Extremadura desde el que yo te telefoneaba la otra vez".

Es difícil concretar la fecha y duración de la primera estancia del poeta en el municipio pacense. A finales del 36 se había incorporado al Primer Batallón Móvil Campesino, mandado por Valentín González, El Campesino, natural de Malcocinado.

Miguel Hernández pasa, casi enteros, los meses de enero y febrero de 1937 en Madrid, y el 20 de  febrero le comunica por carta a Josefina su próximo traslado a Jaén, como jefe de El Altavoz del Frente, desde donde efectuará sus desplazamientos a Castuera, capital del último reducto republicano en el suroeste de España, aislado por los franquistas. Los historiadores sitúan su primera visita el 31 de marzo de 1937.

Aunque el 7 de mayo comunica a su esposa el inicio del segundo viaje a Castuera, éste se retrasa por los continuos bombardeos de la aviación fascista a la Serena. Entre el 14 y el 19 de junio escribe desde esta localidad una serie de tarjetas de campaña y alguna carta a su mujer.

Su actividad se centraba en escribir el periódico Frente Extremeño, que se publicó en Castuera dos veces a la semana entre el 20 de junio y el 25 de julio; cada número tenía cuatro páginas, a tres columnas, con diversas secciones de opinión, noticias y humor.

Es un auténtico placer escuchar a Miguel Hernández por boca de Juan Manuel Serrat. Se diría que han trabajado juntos en la misma cosa... Parece como si quedaran a tomarse una cerveza, de vez en cuando, y sacaran a la luz del conocimiento una idea del tiempo que muy pocos pueden percibir. Se han confabulado, los dos, en una ecuación estética que es capaz de resolver todas las incógnitas: incluso el amor, la muerte y la vida.

Se experimenta con Serrat, la atemporalidad de los que se comprenden en su trabajo porque son artistas indiscutibles capaces de conseguir el milagro sonoro del viento poético. Son muchos los cantantes y músicos que se han inspirado en Miguel Hernández, tanto españoles como de distintas partes del mundo, en muchos idiomas y diversos estilos musicales, canción popular, balada, jazz y hasta el rock. Todos me gustan cuando cantan a Miguel Hernández porque parece que recita el mismísimo poeta con distintos estados de ánimo. Sin embargo, mi preferido es Serrat. Sólo un amante de la poesía puede cantar con el genio de Serrat sirviendo de médium para que escuchemos la voz de un artista como Miguel Hernández.

``Nana de la cebolla´´


Estamos de suerte en este año 2010... en este centenario del nacimiento del gran poeta, vuelve Serrat con “Hijo de la luz y de la sombra” un bello trabajo para ofrecer la palabra de Miguel Hernández acompañado de su música. Con la voz más hermosa, endurecida por el tiempo y las cicatrices que deja la vida, nos ofrece, treinta y ocho años después, una nueva reflexión con Miguel Hernández.

Parece que Serrat habla con él y que han llegado a la conclusión de que el único sentido de la vida es vivirla, disfrutar de ella y buscar siempre la paz en nuestro camino. Bendito sea este Serrat que sigue leyéndonos a Miguel Hernández, adornando su pentagrama con la brisa mediterránea y su alma de marinero.

Antonio Romero Coll (Educador Social. IES Castuera)